齐秦： 70年代人的爱与哀愁
时间进入 20世纪 90年代，
70年代出生的人们进入青春期。比起上一代人来说，他们比罗大佑的崇拜者们更多了许多的选择。歌坛也由早期的数枝秀变为了百花齐放。从诸多同时代才气横溢的音乐人中脱颖而出，齐秦倚仗的是他独特的精神气质。齐秦说，他的成功，得益于一个女人———即和他一样特立而怪异的女歌手齐豫，是她将一个不羁的浪子，变为一个有个性的艺人。然而，他的
Fans们却不这么看。他们认为，齐秦的成功的确与一个女人有关，那个女人不是齐豫，而是王祖贤。
分析齐秦的创作年表你便会发现，从《纪念日》到《爱情宣言》，这两部华语歌坛的经典创作和发表日期，竟然都是齐秦与王祖贤分手后的产物。齐秦的歌曲，无论是早期的《大约在冬季》《外面的世界》和中期的《往事如风》《无情的雨无情的你》，无一不充满焦灼的等待，凄切的绝望和冰一样的寂寞以及对流浪和游荡充满激情的向往。与罗大佑广阔的创作空间相比，齐秦的创作更个人化、更向内，他的歌曲，几乎就是自己的一部情史演绎。但是，这种演绎恰好暗合90年代的青年人（也即是 70年代生的人）的某种心理写照，于是齐秦的个人情绪，渐渐演变成一代人的心理情绪。
90年代夜半街头那一声紧一声的：“我是一匹来自北方的狼”，便是一种很好的例证。无论齐秦自心灵内部流出的歌，还是他那狮子般不拘的长发，都成为一个时代青年人张扬个性的武器。以至于听齐秦的歌，也成为70年代出生的人的一个标志。从集体化到个性化， 60年代的人和 70年代的人也因此变得不同。
周杰伦：新人类的宝贝
如果说齐秦的时代，是百花争艳的时代。那周杰伦的时代，则肯定是万芳争艳的时代。 OICQ、 BBS、卡通、网络游戏、MP3、流氓兔、蜡笔小新。歌手们除了与来自于歌坛的对手争锋之外，还在与诸多称奇新鲜怪异的玩意争夺新新人类那原本就少得可怜的注意力和执著。这是一个群峰凸立的时代。人们因为选择面越来越宽，而不在被一首歌或一个明星所感动。正因为如此，周杰伦在出道之后短短的几年里，就勇猛地和流氓兔一起挤入大学生的热门话题中，无疑是一个巨大的奇迹。这位生于
1978年爱打篮球喜欢把“□不□”这句话作为口头禅的年轻人，是用其怪异的音乐征服了听众的。在走出前台之前，他为吴宗宪、徐若□、迪克牛仔、江惠等歌手写了很多歌曲。后来，又与年龄相当的电工方文山组成黄金搭档，一口气将《爱在西元前》《威廉古堡》《双截棍》《上海一九四三》等畅销金曲甩入歌坛。
和罗大佑、齐秦相比，周杰伦显然还要稚嫩一些。但年轻这个劣势有时又是最强劲的优势。他和罗、齐两人一样，都因为其独特的音乐风格，一改当时已经固化的歌坛创作趋势。而给沉闷的歌坛和读者的耳朵中注入一股清流。但他又和罗、齐两人在关注的对象和创作的方向上，有很大的不同。罗大佑因其年龄和当时社会状况的影响，其关注对象更社会化一些。因而，歌中常有“亚细亚的孤儿”“不要让我们的孩子变成电脑儿童”之类感怀时事的忧虑情绪。这种东西更厚重，更深沉。而齐秦，更多地关注内心的感受，歌中充满了凄风苦雨和黯然神伤的气息。虽然在晚期作品中，已逐步出现对禅意的追求和对个人喜怒的超越，但这种东西更“小乘”也更自我。尔后出生的周杰伦，则走了二者的中间道路。既有了向外的对故事和社会背景的追诉，又有向内的对灵魂的挖掘。这里虽然有方文山歌词的作用，但从周杰伦对歌词天衣无缝的诠释和用各种不同的音乐元素充实写作的手法，大致可以将功劳也揽至自己的名下。这样，我们能在歌中既听到“会讲法语举止优雅的猪”“还有AB血型的公老鼠”这样奇特怪异的气息，同时能体会“古老的文明变成难懂的文字”的苍凉与沉重。既听到新新人类搞怪使坏的小恶作剧，又能看到“装满了明信片的铁盒里藏着一片玫瑰花瓣”的浪漫。一代吃着麦当劳，喝着可口可乐，看着外国卡通片成长起来的年轻人在周杰伦充满行进节奏和怪异音符的歌声中成长起来。没人说得清，他们在多年后，为这些歌和这些歌所象征着的他们的青春感动着流下的热泪，与 60年代和 70年代的人们所淌下的泪有什么不同。人类也因此朝前走着。无论是进步还是倒退。
